다음 예술가들은 세계가 예술을보고, 감상하고, 창조하는 방식을 변화 시켰습니다. 이 예술가들 각각은 투쟁, 혼란 및 거부에 대한 자신의 몫을 가졌습니다. 그러나 그들은 모두 혁신적이고 대담함을 유지했습니다. 기업가와 다른 리더는 창의적인 전략에서 배울 수 있습니다.
1. 미켈란젤로 부오나 로티 (1475-1564)
미켈란젤로는 잠이 거의 필요하지 않았고, 보통은 같은 옷과 신발을 입고 몇 주를 보냈을 정도로 자신의 작업에 몰두했습니다. 그의 종은 미켈란젤로가 신발을 벗으면 발의 피부가 뱀처럼 벗겨 질 것이라고보고했다.
미켈란젤로는 고도로 집중된 예술가 였지만 그의 창의력은 당연한 것이 아니 었습니다. 그는 창조함으로써 비평을 썼다.
미켈란젤로는 자신이 할 수있는 것보다 더 나은 일을함으로써 다른 사람들에게 반응 할 수 있다고 느꼈습니다.
지도자를위한 교훈 : 비판하는데 시간을 낭비하지 마세요. 불량품에 대응하여 자신의 제품이나 솔루션을 만들기 시작하십시오. 당신의 좌절감이 당신을 이끌게하십시오.
2. 빈센트 반 고흐 (1853-1890)
Vincent Van Gogh의 생애 동안 그는 그가 만든 약 900 점의 그림 중 하나만 팔았습니다. Van Gough가 사망 한 후 그의 활기차고 매혹적인 스타일은 세계를 강타하고 예술의 경계를 재정의했습니다.
가끔 걱정할 때 빈센트 반 고흐가 그의 남동생 테오에게 편지를 씁니다. 저는 스타일리시 해지기를 갈망했습니다. 거친 솜씨.
반 고흐에게 창의력은 스타일과 공예가 아닌 정직한 표현이었습니다. 그는 자신을 표현하고 싶었고 시도의 질에는 신경 쓰지 않았습니다.
지도자를위한 교훈 : 창의력을 발휘하고 싶다면 스타일이나 트렌드에 대해 걱정하지 마세요. 달성하고 싶은 일에 집중하십시오. 베니어와 포장에 대해 걱정하지 마십시오.
3. 앙리 마티스 (1869-1954)
Matisse는 항상 예술계의 사랑이 아니 었습니다. 1913 년에 그의 그림 중 하나 (Nu Bleu)가 항의로 불에 탔고 그는 끊임없이 가족을 부양하는 데 어려움을 겪었습니다. 그러나 그는 그의 예술적 기질을 유지하고 고전 회화 전통에서 벗어나 계속했습니다.
Matisse는 창의성이 선물이나 재능이 아니라고 느꼈습니다. 열심히 일할 때만 들른 친구였다. Matisse는“영감을 기다리지 마십시오. 일하는 동안옵니다.
지도자를위한 교훈 : 영감을 기다리지 마십시오. 일을 시작하면 창의력을 발휘할 수 있습니다.
4. 파블로 피카소 (1881-1973)
피카소는 많은 그림 스타일을 가졌습니다. 그는 어렸을 때 사실적으로 그렸다. 성인 초기에 그는 파란색과 장미 시대에 들어갔다. 그 후 그는 입체파에 진출했습니다. 다음으로 그는 콜라주와 조각을 실험하기 시작했습니다.
피카소는 항상 다른 스타일로 창작했습니다. 마티스처럼 피카소는 창의력이 언제나 부를 수있는 것이 아니라고 느꼈습니다. 창의력은 일을 할 때만 나올 수 있다고 느꼈습니다. 영감은 존재하지만 당신이 일하는 것을 찾아야한다고 피카소는 말한다.
지도자를위한 교훈 : 소매를 걷어 올리는 것만으로도 창의력을 발휘할 수 있습니다. 피카소처럼 항상 새로운 것을 시도하고 신선한 분야에서 일하십시오.
5. 살바도르 달리 (1904-1989)
Dali의 녹는 시계, 망토, 별난 드레스, 뒤집힌 콧수염은 그를 상징적 인 예술가로 만들었습니다. 보데가를 확인할 때 매일 또는 매주 그의 작업을 볼 수 있습니다. 그는 Chupa Chups 로고를 디자인했습니다.
달리의 창의성은 자신에 대한 잔인한 정직에서 비롯된 것 같습니다. 그는 쓴다, 완벽에 대한 두려움이 없습니다. 절대 도달하지 못할 것입니다. 달리는 실수를하고 완벽하지 못한 것을 두려워하지 않았기 때문에 1,500 점 이상의 그림을 만들 수있었습니다.
지도자를위한 교훈 : 실수하는 것을 두려워하지 마십시오.
